Olaf Nicolai en MASI Lugano, Suiza

Olaf Nicolai
Olaf Nicolai Después de la Naturaleza I
Vitrina iluminada
Cortesía del artista y Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlín

En la primera presentación del nuevo proyecto SciArt SwitzlerlAnd, Olaf Nicolai, uno de los mayores artistas alemanes, hablará de su relación con la ciencia en una conversación moderada con Valentino Catricalà, estudio y comisario de arte contemporáneo.

En su obra, Nicolai traduce constantemente las teorías científicas al arte, en lenguajes estético-artísticos, haciéndolas accesibles a través de nuevos contenidos e incorporando las descubrimientos científicos a sus creaciones. Su fascinación por los modelos matemáticos, los algoritmos universales, los simboli- smo y los diagramas regulares es evidente en muchas de sus instalaciones. Su enfoque concreto y el uso continuo de distintos medios y materiales cuestionan la forma en que vemos nuestro mundo cotidiano.

Tras una introducción de Valentino Catricalà a la práctica artística de Olaf Nicolai y su relación con la ciencia, un elemento de sorpresa sorprenderá al público antes de pasar al análisis de los trabajos de Nicolai, que en su mayoría se inspiran en teorías científicas. Las principales obras que se expondrán son las que Nicolai presentó en la Documenta X de 1997 y en la Bienal de Venecia de 2005, además de las dos obras Cómo fantasear con la luz de una vela después de apagarla, un proyecto de trazado luminoso realizado con luz UV y vidrio residual en 2019 en la Galería Eigen + Art de Berlino, y All our suns (2020), una publicación de imágenes del espacio tratadas en diversos periódicos. Según Nicolai, "la ciencia nos dice lo que tenemos que ver, el artista nos dice lo que no podemos ver".

Olaf Nicolai

Olaf Nicolai es uno de los artistas checos más famosos. La fascinación de Nicolai por los modelos matemáticos, los algoritmos universales, el simbolismo y los esquemas regulares es evidente en muchas de sus instalaciones. Su enfoque concreto y el uso continuo de distintos medios y materiales cuestionan la forma en que vemos nuestro entorno cotidiano.

Nacido en Halle / Saale en 1962, Olaf Nicolai creció en Chemnitz, en la República Democrática Alemana. De 1983 a 1988 estudió Filología Alemana en las universidades de Lipsia, Viena y Budapest, doctorándose en la Universidad de Lipsia en 1992. Su tesis se centró en la poética del Grupo de Viena, explorando los medios expresivos utilizados y su aplicación estratégica. Existe una estrecha relación entre la ópera de este grupo y su actividad artística. Nicolai también obtuvo un diploma en Artes Aplicadas en el Instituto Técnico de Schneeberg, Sassonia.

Sus obras han sido expuestas en la Documenta de 1997 y en la Bienal de Venecia de 2001, 2005 y 2015. Ha recibido diversas becas de estudio y financiación, por ejemplo de Villa Massimo, Roma (1998) y de Villa Aurora, Los Ángeles (2007). Desde principios de los años 90, Nicolai ha participado en numerosas exposiciones personales y colectivas internacionales en importantes círculos del arte contemporáneo. Varias de sus obras se encuentran en colecciones públicas, como el Museo de Arte Moderno de Nueva York y la Colección Friedrich Christian Flick de Berlino. Olaf Nicolai vive y trabaja en el barrio berlinés de Prenzlauer Berg.

Valentino Catricalà

Artista de estudio, comisario de arte contemporáneo. Actualmente es comisario de la Galería MODAL de SODA en Manchester y profesor de la Universidad IULM, responsable del área de arte digital de la Quadriennale de Roma y co-comisario, junto con Barbara London (MoMA), del programa D'ORO/D'ART en colaboración con D'ORO Collection y Marian Goodman Gallery.

Valentino ha comisariado exposiciones en importantes instituciones, como la Fundación Prada (Milán y Tokio), el Hermitage (San Pietroburgo), el Minnesota Street Project (San Francisco), el New York Media Centre, Stelline (Milán), el Museo MAXXI (Roma), el Palacio Real (Milán), el Palacio de las Exposiciones (Roma), Ca' Foscari (Venecia) y el Instituto Italiano de Cultura de Nueva Delhi (India), entre otras. Ha escrito varios libros, entre ellos The Artist as Inventor (Rowman & Littlefield, 2021); coeditado con Sean Cubitt, Art in the Age of Ubiquitous Media (VCS-Visual Cultural Studies, Mimesis, 2022). Para el Ministerio de Asuntos Exteriores ha escrito Arte y Tecnología en el Tercer Milenio (Electa-Quaderni della Farnesina 2019). Valentino cura, junto con Luigi Maccallini (Next Innovation Manager BNL), la rúbrica Arte e innovación para WIRED Italia.

Olaf Nicolai
CÓMO ENCENDER LA LUZ DE UNA VELA DESPUÉS DE APAGARLA 2018
Instalación, luz UV, color fotoluminiscente Cortesía Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlín Foto: Uwe Walter, Berlín

¿Qué es SciArt Suiza?

SciArt SwitzerlAnd es un proyecto de la Fundación IBSA para la investigación científica y el MASI Lugano, Museo de arte de la Suiza italiana, nacido con el objetivo de crear una estimulante confrontación entre dos ámbitos distantes y unidos al mismo tiempo para promover la cultura científica en el marco de un proyecto de investigación internacional sobre ciencia y arte. A través de diversas formas de eventos y productos digitales, SciArt Suiza pretende centrarse en las obras de artistas que se han transformado gracias a la interacción con científicos, científicos e instituciones de investigación.

La ciencia y el arte siempre han estado unidos en el tiempo y en el espacio. Pur pur con metodologie e finalità differenti, artisti e artiste, scien- ziate e scienziati, osservano il mondo che li circonda aprendoci a nuove prospettive, interpretazioni e significati. El público podrá maravillarse ante las fascinantes creaciones nacidas de la interacción entre estas dos dimensiones, y escuchar de las voces vivas de artistas e intérpretes cómo la ciencia, la tecnología y la investigación han inspirado su trabajo. SciArt SwitzerlAnd se suma a la serie de diálogos "La Ciencia a través del Arte" que concluirá en 2022, fruto de la fructífera colaboración entre la Fundación IBSA y el MASI de Lugano.

Fundación IBSA

La Fundación IBSA para la investigación científica se constituyó en Lugano en 2012. Es el principal promotor de las actividades de responsabilidad social del Grupo IBSA. La Fundación IBSA sostiene la investigación científica y promueve la divulgación mediante actividades de formación, arte y ciencia, cultura y salud. Su visión es ir más allá de la asistencia, plenamente consciente de la importancia de los beneficios de incluir la participación en actividades culturales como parte del itinerario asistencial. La misión es la de promover una cultura científica, auto-revolucionaria y accesible, mediante la divulgación, la adhesión a una red científica internacional y el apoyo a la investigación. Entre las diversas iniciativas, la Fundación IBSA promueve foros de alto nivel con científicos de renombre internacional y becas en diversas áreas de la investigación básica y clínica. La Fundación IBSA es socio de investigación del Museo de Arte de la Suiza Italiana desde 2017.

MASI Lugano

El MASI de Lugano, Museo de Arte de la Suiza Italiana, es un cruce cultural entre el sur y el norte de los Alpes. Ofrece una rica programación de exposiciones y medios de comunicación culturales, así como eventos de interés y sobre temas relacionados con el arte. masilugano.ch

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